Marcela Olivia Dorantes précise son attitude philosophique à l’égard du monde qui l’entoure: "Je suis une artiste qui évolue dans un continuum du passé au futur et qui est ancré dans la nature organique - un art structuré de manière à transcender la partialité inhérente à l’abstrait et à hériter de la beauté des temps dont nous sommes témoins, sachant que tout ira bien. Elle nous dit précisément ce qui inspire son travail: "Thématiquement, je suis inspiré par la musique de Harry Styles dans la chanson" Sign of the Times ".

Puis elle continue développant son regard sur son oeuvre: "Mon art manifeste la chute libre d'un état de discontinuité / perturbation vers l'équilibre - traduisant l'énergie potentielle en énergie capturée par la création, le fait de faire partie du monde. En tant qu'artiste, je peux voir Londres et le monde dans le processus d'interprétation - procédant d'un moment de discontinuité dans lequel tout est possible à mesure que nous progressons vers la Lumière et le Mouvement "

En outre, elle explique comment elle prend conscience du monde d'aujourd'hui: "Nous élargissons nos perspectives en accueillant la nature en tant qu'être humain et en créant en tant qu'artiste. Célèbre, Delacroix dépeint « La Liberté guidant le peuple" avec un drapeau et un fusil. Mais une fois que nous atteignons la liberté politique, nous devons nous tourner vers d’autres symboles et forces du monde naturel plus vaste pour nous libérer. Je trouve ces symboles et forces fréquemment dans le monde animal. Mon sens du lien avec la nature et les animaux imprègne mon être quand je peins. Je vis cela de manière expérientielle comme une respiration et chaque coup de pinceau est un moment d'illumination qui nourrit mon âme.

Mon processus artistique nécessite, bien sûr, des recherches sur le sujet, mais parfois, cela me vient en rêve, ce qui me frappe comme un éclair de lumière dans lequel le sujet m'est révélé sous forme de vision ou d'intuition. J'explore ces images lumineuses, en utilisant la géométrie sacrée, en dessinant, en préparant mes peintures ou en mélangeant des motifs, puis je passe mes heures à donner vie à mes créations. Je construis sur des couches de sous-couches qui renforcent la brillance des couleurs que j'applique dans les couches suivantes. Ce processus de superposition graduelle me permet d’aller au-delà de l’esprit rationnel. J'aime et respire mon art, et je considère chaque coup de pinceau comme un privilège et un moment d'illumination! "